28 gadu vecumā Torija Eimosa atrada savu balsi

1988. gadā Tori Amosa mūzām apsolīja: palīdziet man uzrakstīt šo mūziku, un es apsolu, ka vienmēr būšu godīgs savos tekstos, vienmēr izmantošu savu mākslu labajam. Tajā viņas karjeras brīdī viss nebija gluži trakulīgs sākums. Viņas sintīpopa projekts Y Kant Tori Read tikko bija bombardējis, un viņas ierakstu kompānija noraidīja viņas debijas albumu. Amoss kādreiz bija jaunākais uzņemtais cilvēks Džona Hopkinsa universitāte Pībodija Institūts bija piecus gadus vecs, taču pēc desmit gadu ilgas spēlēšanas klavierbāros viņa domāja, vai kādreiz piepildīs solījumu par saviem agrīnajiem panākumiem. Par laimi, mūzas tika galā, un 1992. gadā 28 gadus vecā Amosa izdeva savu ārkārtīgi veiksmīgo debijas albumu,Mazās zemestrīces. Tas nekavējoties nostiprināja Amosa vietu dižgaru panteonā.

Tā nebija jūsu standarta dziedātāja un dziesmu autora cena.Mazās zemestrīcesbija radikāli neaizsargāts, piepildīts ar pārdomām par Amosa reliģisko audzināšanu, seksuālo pieredzi un visdziļākajām ievainojamībām; Galvenais singls Me and a Gun aprakstīja viņas izvarošanu. Amoss nebija pārliecināts, kā tas tiks uztverts. Es nezināju, kā cilvēki reaģēs, jo klavieres tobrīd nebija foršas, 58 gadus vecā dziedātāja stāsta Bustle. Bet cilvēki sāka nākt pie manis pēc šoviem, viņi stāvēja rindā un runāja ar mani par savu pieredzi un to, kā šis ieraksts atspoguļoja viņu pārdzīvoto. Likās, ka es nebūtu sapratusi, cik daudz cilvēku savā dzīvē ir piedzīvojuši traumas.

Pēc sešpadsmit studijas albumiem Amos turpina dot cilvēkiem atļauju sajust un runāt par savām traumām gan kā mūziķis, gan kā pirmais nacionālais pārstāvis LIETUS (Izvarošanas, ļaunprātīgas izmantošanas un incesta nacionālais tīkls). Viņa nekad nav baidījusies rakstīt par to, kas viņu visvairāk biedē. Brīvprātība iet roku rokā ar viņas degošo balsi, kas izklausās pēc Keitas Bušas un Sjūsijas Siū sajaukšanas, ja viņi kliegtu senā alā. Kad dzirdat Amosu dziedam — īpaši viņas slavenajāTiešraide Montrēalbums, kas ierakstīts 1991. un 1992. gadā — šķiet citpasaulīgi, it kā viņa kādu dienu pieceltos no jūras, nokratītu sāli no spilgti sarkaniem matiem un apsēdusies pie klavierēm.

Ar savu jaunāko albumuOkeāns uz okeānu, Amoss pārņem skumjas. Pēc mātes zaudēšanas un vairākkārtējas bloķēšanas Kornvolā, Anglijā kopā ar ģimeni viņa ir atradusi mierinājumu dabā. Ir grūti definēt skumjas un grūti zināt, kad skumjas jūs piemeklēs, pat ja jūs domājat, ka esat ticis galā ar bēdām, saka Amoss. Es pazaudēju savu māti un, nevarēdama viņu sazvanīt, vērsos pie Zemes mātes, kura teica: “Atnes man savas asaras, pārbīdīsim šo un redzēsim burvību ap tevi.” Šo burvību var dzirdēt albumā, kas izsauc kaut ko mistisku un cildenu. Varbūt tās ir mūzas.

Tālāk Amosa apspriež savas solokarjeras sākumu, izturību, kas nepieciešama, lai spēlētu klavierbāros, un to, ko viņa teiktu savai 28 gadus vecajai personai.

Kāda bija jūsu dzīve 28 gadu vecumā, 1991. gadā?

1991. gadā man iznāca singls, neliels EP ar Es un ierocis un Visus šos gadus kluss . Pēc tam, kad tikko redzēju Anitu Hilu televīzijā, sakot, ka nevaru klusēt — tas notika 1991. gada 11. oktobrī, un drīz pēc tam iznāca Silent All This Years. [Man nebija] ne jausmas, ka viņa to teiks [liecinot pret Klarensu Tomasu]. Viņai bija liela drosme izteikties un izteikties, un es domāju, ka tas bija īsts tā laika apliecinājums — gandrīz pasvītrojums tam, kas bija gaidāms, un sievietes atrada savu balsi nākamā gada un gadu laikā.

Mazās zemestrīces bija tik intīms debijas albums, kas aptver visu, sākot no bērnības līdz vardarbīgam uzbrukumam. Kādas bija sajūtas izturēt savu dvēseli 28 gadu vecumā?

Nu, es nezināju, kas notiks. Es nedomāju, ka kaut kas var jūs tam sagatavot, jo godīgi sakot, man nebija ne jausmas, ka būs atbilde. Mani neuzskatīja par komerciāla tipa mākslinieku; Es nebiju pop princese. Es nezināju, ko gaidīt. Es tikai zināju, ka man ir jāspēlē šīs dziesmas, jo tas bija tas, ko es biju piedzīvojis. Es biju šokā, biju pilnīgā šokā, ka cilvēki nāks stāvēt rindā. [Ka] viņi nopirka biļeti, lai klausītos manas dziesmas pēc tam, kad man bija 13 gadi, spēlējot klavieru stieņus, kur cilvēki aplēja alu pa klavierēm un es, spēlējot visu citu dziesmas. Tas bija diezgan kaut kas, ko cilvēki maksāja, lai iegūtu biļeti un nāktu klausīties manas dziesmas.

Kāds bija tapšanas process Mazās zemestrīces patīk?

Ieraksts tika rakstīts dažādos posmos, jo tas tika noraidīts, kad es to pirmo reizi iedevu. Man vajadzēja tam pievienot dažas dziesmas, tāpēc mēs devāmies ceļojumā. Mēs bijām Kalifornijā un devāmies uz dienvidrietumiem, un mēs devāmies uz Kolorādo un atgriezāmies caur Jūtu. Tādas dziesmas kā Precious Things iedvesmoja šis ceļojums. Laikam jau gadiem ilgi esmu pielietojis šo ideju, proti, doties svētceļojumā, doties uz citu vietu, lai gūtu iedvesmu, lai lauztu savu rutīnu. Mēs to darītu, mēs dotos uz tuksnesi un darītu to un atgrieztos. Kopš tā laika es to daru, mēģinot doties svētceļojumā.

alise caur skatāmo acu ēnu

Es tik daudz dzirdu, ka rakstīšana ir saistīta ar rutīnu, par pamošanos un sēdēšanu pie sava rakstāmgalda katru dienu. Bet tas nešķiet kā jūsu process.

Jā, es to nedaru. Es pilnībā cienu cilvēkus, kas to dara, [bet] mana lieta ir pētīt, uzņemt, uztvert domas, stāstus, dokumentālās filmas, lasīt grāmatas un pat klausīties mūziku — īpaši tādu mūziku, ko kāds man atskaņos, ko es vēl neesmu dzirdējis. Ir brīdis, kad ierodas mūzas, un es nevaru pateikt, kad tas notiks, un tas visus padara traku. Ja man ir beidzies termiņš, it īpaši, es domāju: Labi, vai jūs nevarat vienkārši ierasties? Bjorkai viss ir kārtībā, atstājiet viņu atpakaļ trakajā Islandē, viņai bez tevis ir pilnīgi labi, kur jūs vispār atrodaties? (Es to saku ar absolūtu simpātijas pret Bjerku.) Es nevaru pateikt, kad viņi parādīsies, bet es zinu, kad viņi šeit nav, jo mūzikai nav tādas pašas... tas nav tas pats. . Tāpēc es varu tur sēdēt un salikt dažas melodijas, bet tas nav tas pats, kas mūzām ienākot. Tas notiek mūžīgi, kopš es biju mazs. Kad viņi neparādās, es sāku nedaudz uztraukties, it īpaši, ja pagājis mazs laiciņš.

Pēc tam, kad tas iznāca, Mazās zemestrīces ātri izveidoja diagrammu, un tad jūs nekavējoties uzsākāt pasaules turneju. Kā jūs rūpējāties par sevi un pielāgojāties dzīvei uz ceļa?

Es tik ilgi biju spēlējis klavierbārā, tas palīdzēja man dot izturību, lai varētu veikt šīs izrādes, trīs, vienu reizi, sešas izrādes nedēļā. Man šķiet, ka tajā laikā es biju savas fiziskās spējas virsotnē, bet es to biju strādājis daudzus gadus. Mana mamma iznāca uz ceļa ar mani, un viņa pavadīja kopā ar mani un apmeklēja, un tā mums bija tik jautra apmaiņa. Es to novērtēju.

Vai jums ir kādas spilgtas atmiņas par klavierbāru?

Dievs, bija tik daudz, ko esmu mēģinājis aizmirst. Ak mans dievs, žēlīgais. Skatieties, vienmēr ir tāds nakts laiks, kad kāds vēlas paķert mikrofonu. Tas notiks ap pulksten 22:30, kad kāds, kurš, iespējams, ir dzēris kopš laimīgās stundas, svētī viņu, un viņš sāk mainīt dziesmu vārdus. Es nesaņemšu attēlu, jo tas liks jums saraustīties, un es vienkārši nevēlos to darīt — domāju, ka jūs to tagad saucat par karaoke, bet tā ir sava veida piedzēries karaoke un vārdu maiņa. Tie bija tie nakts laiki, kad bija jāsaglabā humora izjūta un jāturpina spēlēt, pat ja alus uzlija, un smaidot, un jāpārdzīvo. Bārmenis parasti bija tur, pamājot ar jums.

Vai ir kāds padoms, ko vēlētos sniegt savam 28 gadus vecajam pašam?

Tev tiešām ir jāiegūst labāka virziena izjūta, Tori. Es vienmēr nokļuvu nepareizajā skatuves pusē. Es ieskrēju sienā un tad tikai izlikos, ka mani neviens neredz, bet, protams, manas kurpes rēgojās no aizkariem, lai visi zinātu, ka esmu tur. Es pusi laika nezināju, kur eju; cilvēki man mēģināja pateikt, bet man vienkārši nebija virziena izjūtas. Es man teiktu, lai paņemu kompasu.

Šī intervija skaidrības labad ir rediģēta un saīsināta.